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骨瓷的原产地在哪

2018-07-05 17:37:29

骨质瓷是产生于英国的一个高档瓷种,瓷质细腻通透,器型美观典雅,彩面润泽光亮,花面多姿多彩的特点,成就了它洁白的质地和华贵的造型,兼有使用和艺术的双重价值,历史上是宫庭专用品和贵族收藏之珍品,是权力和地位的象征,受到不少买家的青睐,号称 瓷器之王。骨质瓷在经过一代代名匠之手后,逐渐成为世界陶瓷珍品。

1794 年英国人在制作瓷器的时候,也许为了让瓷质更轻巧,便尝试加入动物的骨粉和骨灰。当第一件骨瓷出品的时候,它在灯光下的光泽不是散射,而是透射的,让人赞叹。之后全世界都开始将牛、羊、猪骨磨成粉,将骨粉加入到瓷器里。这其中,牛骨粉因为能使骨瓷最坚韧,因而最有价值。对于精华之作,总要有些度量衡,国际公认骨粉含量高于 40% 才能称其为优质骨瓷。在高档瓷器中由于贝瓷、珍珠( pearl china )瓷成本太高几乎没有工业化生产,所以骨瓷( bone china )是世界上公认的最高档的瓷种。

公元 17 世纪末 18 世纪初,英国工业革命以前,瓷器一直是中国的专利。工业革命发生后,近代欧洲在中国陶瓷的刺激下,依靠先进的科学很快的掌握了制瓷技术。他们不仅仿制中国的青花瓷、彩瓷、德画瓷、而且研发了许多高品质瓷种。化学家伯特格尔( ttger )发明了带有欧洲风格的瓷器。英国的乔希亚威基伍德发明了奶白瓷、小乔希亚。斯普特发明了骨瓷、大乔希亚,斯普特还发明了转移贴花装饰技术,流传至今。

英国的皇室、美国中上层人士饮茶,多用骨瓷杯。当你遇见骨瓷的那一刻,她骨子里蕴含的贵族气质就在不经意间典雅之至表露无遗。骨瓷从 18 世纪的启蒙时代起,就在欧洲的王室大放异彩,成为贵族餐桌上的娇骨。

英国是骨瓷的诞生地,当今世界十大骨瓷名厂也都在英国。二十世纪五六十年代,中国唐山陶瓷企业开始研发骨瓷,后几经波折,最终研发出中国最早的骨质瓷,称之为唐山骨瓷。

瓷器在传统艺术品收藏领域中占有很大的比重,有很多收藏者对瓷器情有独钟,所以,只有牢牢的掌握有关瓷器的最基本的知识,才能在收藏鉴赏中有扎实的理论依据。瓷器总体上分为两大类,即单色釉瓷和彩绘瓷。单色釉瓷又分为素瓷和色釉瓷,二者均俗称为一道釉。

素瓷:中国明代以前的瓷器,是指无论釉上和釉下都没有色彩的瓷器,没有绘制的花纹。包括青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷四种。青瓷:也叫绿瓷。釉中含有氧化铁,是最早出现的瓷器,发展到宋代时最著名的是龙泉窑。黑瓷:也叫天目瓷。是在青瓷基础上增加了铁的含量烧制而成的。著名的有建窑和德清窑。素瓷是在通风状态下烧制而成的,由于釉中所含氧化铁的含量不同而导致不同的釉色。而色釉瓷是指带有颜色的一道釉瓷器,是在密闭状态下烧制而成的,由于氧化铁、氧化铜等含量不同以及烧制温度不同,而呈现不同颜色的釉色。色釉瓷包括红釉、酱釉、蓝釉、黄釉、绿釉、紫釉等等。

白瓷:由于含铁量低而形成透明釉。最著名的有定窑和邢窑。白瓷的出现使得在瓷器上作画成为可能,因此为彩瓷的发展奠定了基础。青白瓷:也叫影青、隐青、映青、罩青等。釉色介于青和白之间,青中泛白、白中闪青,类冰类玉

彩绘瓷就不是以釉色取胜了,而是以器型、绘画和彩来取胜的瓷器蜗轮蜗杆减速机
。彩绘瓷的发展由青花瓷开始,即在釉上或者釉下开始出现纹饰,随着发展,分别出现了青花、两彩、三彩、五彩、斗彩、粉彩、古铜彩、金彩等等。其中青花一般为釉下彩,三彩和五彩一般为釉上彩,而斗彩则是釉下青花。

祭红又称霁红,元代景德镇窑创烧,系以铜为着色剂,经1220~1280℃左右高温,在还原气氛中烧制而成的高温红釉。是康熙、雍正、乾隆三朝盛行的红釉品种。为区别于明永、宣时期的红釉及康熙朝的郎窑红,后人习惯上称之为祭红或霁红。

祭红瓷的生产历来受到宫廷重视。永乐的红釉器多为瓷盘或碗,在器内壁的釉下还往往模印有行龙,而器的内底则加刻云纹或者花卉纹。釉色多数艳丽而匀润,釉汁凝重,少数釉质不纯,伴有黑色小点或血丝状纹。

宣德时期的铜红釉殷红透亮,如红宝石般悦目,故被誉为宝石红,为宣德红釉的代表品种。宣德红釉的器里釉有红白两种,也有的于内壁的白釉下加刻云龙纹,因釉质肥厚,纹饰大多不够清晰。永乐、宣德红釉器的口边及底部都有一环白口,系高温下自然形成,俗称灯草口或灯草边。换言之,灯草边的成因在于:焙烧过程中,红釉因流动变薄,加上口部和底足胎釉交汇之处的釉汁原本就较薄,而铜分子在高温下又容易挥发和氧化,从而形成一条宽度约2~5毫米的白边。

康熙时期的祭红釉普遍泛浓红色,个别釉色较为浅淡,若桃花般粉红鲜丽,釉面平滑。有的祭红釉面有细小橘皮皱纹。

雍正时期祭红比康熙时更为成熟,釉色有深浅、浓淡之分,且色泽大多很均匀。釉面有平静和细橘皮皱纹两种,并以有橘皮皱纹现象的釉面为多见。

乾隆时期的祭红质量进一步稳定,釉面上之橘皮纹呈涟漪状小皱纹,釉色大多匀净。当时的生产量想必骤增,因为传世之祭红官窑器以乾隆陶瓷较多见,而进入拍卖市场的也数乾隆祭红最多。

此外,除御窑品,乾隆的民窑祭红瓷也开始多见了起来。说明祭红釉的制作民窑亦已掌握。乾隆时期的陶户中已出现不少精通造霁红的专家钢质防火门
,有些祭红品的釉色和釉质可与官窑媲美。至于成品率,不管是官窑还是属民窑的官古户,估计都高不了。因为受技术条件制约,直到上世纪50年代,祭红的正品率依旧极低。景德镇陶瓷研究所潘文锦于1985年发表的《浅谈名贵颜色釉的发展》一文,对于1954年至1955年间的景德镇中德(前东德)技术合作工作曾有过一番回顾。他讲道:一年里,就把多种色釉的质量稳定提高了不少,如祭红的一级品率就由原来的0.5%提高到25%建筑变形缝
,其他品种的一级品率都有不同程度的提高,特别是豆青、天青、钧红等的成品率已由5%~10%提高到80%以上,另外并创制了蓝窑变、仿宋钧等新品种色釉。从上文中的20世纪中叶祭红的0.5%一级品率,即每200件有1件为一级品,可推断18世纪祭红的一级品率(即官窑品)大抵不会太高,亦应是百十件里得一吧配车钥匙

郎红瓷的烧造肯定比祭红更加艰难,康熙时的民谚若要穷,烧郎红便是证明。由此还可联想到,郎红瓷上的不落款实属不得已。否则,出窑一件砸一件,岂不是在诅咒皇上!康熙十九年(1680年)前,瓷器上可以大大咧咧地落上各式明代寄托款,却一律不准书写本朝年号款,内中奥妙大概就在于此。

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